ערב יוצרים משותף 

חמש יצירות, שישה כוריאוגרפים, ושבעה מבצעים בערב אחד.

שני אדרי – A Human Condition
אנחנו מכירות את העולם כמו שהוא. הים הוא הים, השמיים הם השמיים, והשמש תזרח בזמן. האמת של נקודת המבט שלנו היא העולם מבחינתנו. הזמן והמרחב מאבדים משמעות והחוויה היומיומית שלנו הופכת לעיקרית. אנחנו רואות את העולם מבחוץ אלינו ובמקביל יש לנו ייצוג של העולם רק בתוך עצמנו.
כוריאוגרפיה וביצוע: שני אדרי
ניהול חזרות וייעוץ אמנותי: ענבר טנזר ויענקל'ה פילצר
עריכה מוזיקלית: יובל אדרי
קול: עוז עשהאל

שני אדרי היא רקדנית מקצועית, יוצרת עצמאית וסטודנטית לתואר שני בתרפיה במחול. בוגרת הסדנא להכשרת רקדנים בקיבוץ געתון.
שני רקדה בפרויקטים שונים בארץ בעולם ובשנים האחרונות היא יוצרת ומופיעה את יצירותיה המקוריות במסגרות ופסטיבלים בארץ.

רבקה לאופר ומאטס ואן רוסום – Clay
יצירת תאטרון-מחול שנוצרה מתוך דיסוננס אישי עמוק, בה זוג המנסה לדבוק בהשקפה האופטימית במצב העגום, ולהביא קלילות לעולם הקודר העוטף אותם.
היצירה נולדה מתוך מגבלות פיזיות בלתי צפיות, ומהווה כנתיב בריחה ספק מתוק-ספק מר אל הדמיון, מעבר להגיון ולנסיבות שאינן קשורות בזמן.
כוריאוגרפיה וביצוע: רבקה לאופר ומאטס ואן רוסום
מוסיקה מקורית- מאטס ואן רוסום ותומס וואלסקוט & 'Sunday' של FKJ.
היצירה עלתה בבכורה תחת פסטיבל הרמת מסך, דצמבר 2021.

רבקה לאופר (ארה"ב-ישראל) ומאטס ואן רוסום (הולנד) הם אמנים שהחלו את דרכם האומנותית המשותפת ב2015, ומאז מרכז עשייתם מבוסס בעיר תל אביב ונע על הרצף של אהבתם המשותפת למחול ותאטרון. עבודתם מושתתת על הדיאלוג המתמשך שבין הטריטוריה והמחקר הפיזי לבין עולמות הדימיון ועבודותיהם עולות במסגרות חשיפה שונות ופסטיבלים בישראל, אירופה וארה"ב

כולנו מכורים | Dépendance  – דניאל בן עמי
זה רודף אותנו לכל מקום שנלך כל הזמן, אנחנו מודעים לזה שונאים את זה אך לא יכולים בלי זה.
כוריאוגרפיה וביצוע: דניאל בן עמי // FLAVA D
מוסיקה: Animals – Bonobo

דניאל בן עמי הוא רקדן ויוצר בן 21 העוסק בעיקר בתחום הברייקינג והאקספרימנטל, חלק מקבוצת your troublez שמייצגים את ישראל באליפויות עולם וחלק מלהקת MHM בניהולה של מירי רובינוב.

תו צפניה – ? Where OM^I
לעיתים אנחנו אמורים לעשות את כל מה שאנחנו לא אמורים לעשות, רק כדי להבין מה באמת אנחנו צריכים לעשות, בעצמנו.
? Where OM^I  היא יצירת סולו העוסקת בחווית החרדה של היחיד אל מול סביבתו, בניסיון להבין כיצד ניתן להתמודד עם החרדה על פניה השונות. דרך ההתנסות הפיזית והשלילה, אותה הדמות בשחור, מנסה להבין מה מקל ומה מגביר את ההתמודדות עם החרדה. מהו הרצון ומה הצורך? אילו כלים עומדים לרשותנו ובאילו אנחנו נוטים להשתמש יותר. אילו כלים אסור שנשלוף ואילו היינו רוצים לשלוף בעת הצורך.

כוריאוגרפיה וביצוע: תו צפניה
מוסיקה: אמיר אימר
עריכה מוסיקלית: רותם וינר צ'ייקובסקי

תו צפניה היא רקדנית ויוצרת ישראלית, מורה למחול מודרני וקומפוזיציה. כרקדנית משתפת פעולה בהווה ובעבר עם כוריאוגרפים ולהקות שונות, כגון שלומי ביטון, עודד רונן, ענת עוז ועוד. החל מ2021, החלה את דרכה גם ככוריאוגרפית עצמאית, מתוך מחקר וחיפוש אחר דרכים לייצר את השילוש שבין הפיזי, הריגשי וההיגיון, לכדי יצירת סיפור אומנותי-עלילתי, המתוקשר לקהל.

אלכס קלייר – Avalanche (excerpt)
כפי שלשלג יש את צורתו הכה עדינה וחזקה, כך גם אנחנו כבני האדם.
אנחנו מבינים שכוח יכול להפוך לרך בעת נפילה, אך עם זאת, בעת אסיפה מחודשת, החזקתו מתגלה.

כוריאוגרפיה: אלכס קלייר
ביצוע: אלכס קלייר ושני ליכט
מוסיקה: Black Lodge

אלכס קלייר היא רקדנית עצמאית, יוצרת ומבצעת המבוססת כיום בתל אביב, ישראל. עבודתה נעה בין ישראל לאירופה, עם יוצרים כגון אנדראה מרטיני, עומרי דרומלביץ', אמילי לריץ' & שאוון פיצ'גרלד הארן ומדיסון היקס. אלכס היא אורחת אומנותית קבועה ב Dance Arts Faculty שברומא, איטליה, שם משמשת תחת תפקידה כיוצרת, מורה ומנטורית. כיום אלכס מלמדת ועובדת במגוון מסגרות בתל אביב כמו גם באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.